Normandie impressionniste (2)

                                                                  Peinture de plein air ?

C'est l'idée qui vient en premier quand on parle d'impressionnisme.

L'art de Monet et de Boudin, sensibles aux variations météorologiques, aux ciels changeants,  illustrent parfaitement cette idée.

Ce  mouvement se caractérise par le goût de la modernité et le refus de tout académisme. 

Cependant, cette caractérisation serait réductrice et éliminerait certaines personnalités, Edgar Degas, par exemple, qui préférait l' éclairage artificiel à la lumière du jour.

Il n'en reste pas moins que les variations  de la lumière du jour ont inspiré les peintres et qu'un matériel adapté a été nécessaire pour la pratique du plein air .

     Les industriels ont rivalisé d'ingéniosité et multiplient les  brevets d'invention pour favoriser les déplacement des artistes dans la nature,  par tous les temps et sans matériel encombrant .

Chevalets télescopiques, sièges pliants (pinchards), parasols portatifs , boîtes de couleurs de campagne, avec sangles,  pigments chimiques, tubes en étain 

                                 

                                           

Cette photographie anonyme,  datant de 1896, montre Eugène Boudin peignant sur la jetée de Deauville (Honfleur, musée Eugène Boudin.)

A l'inverse, la reconstitution de l'atelier d'Emmanuel Lansyer 

prouve que cette pratique n'était pas abandonnée à l'époque des  impressionnistes.

Pour certains artistes, la toile peinte à l'extérieur n'était qu'une pochade, une esquisse, l'oeuvre finie était réalisée à l'intérieur.